milik Matthias Hollwich Masa kuliahnya di universitas sangat penting, ditandai dengan keingintahuannya yang alami. Dia sering bertanya-tanya bagaimana rasanya berkontribusi pada penciptaan benda-benda yang benar-benar digunakan orang. Namun itu adalah program musim panas yang mengubah lintasannya dengan cara yang tidak pernah dia bayangkan. Setelah mendaftar kursus tiga minggu, dan awalnya menerima penolakan, Hollwich meyakinkan profesornya untuk mengizinkan dia berpartisipasi.
Kelas-kelas di Venesia, Italia bersifat abstrak dan puitis, kebalikan dari sistem pendidikan tradisional di Jerman, negara asalnya. Sementara sebagian besar teman sekelasnya menghabiskan waktu di pantai, Hollwich bekerja siang dan malam di studio mengenai konsep dan model, dengan bimbingan dari instruktur tamu Ricardo Scofidio, partner di Diller Scofidio + Renfro. “Dia menjadi guru saya, berbicara tentang ide-ide abstrak dalam arsitektur, menantang saya untuk menjelajah,” kata Hollwich.
Matthias Hollwich
Hanya tiga minggu setelah Hollwich kembali dari kunjungannya, dia menerima panggilan telepon dari Scofidi yang memintanya untuk melapor kerja di perusahaan yang berbasis di New York (saat itu Diller + Scofidio) dalam 48 jam. Setelah tugas tambahan di Eisenman Architects dan OMA bersama Rem Koolhaas, Hollwich didirikan HWKN pada tahun 2008.
Hollwich dan timnya menekankan keterlibatan manusia secara maksimal, inovasi ekologi, dan eksplorasi teknologi, termasuk kecerdasan buatan. Bahkan dengan perdebatan yang saat ini berpusat pada AI, Hollwich terpesona oleh semua kemungkinan yang ada. Bagaimana dampaknya terhadap kehidupan kita – baik atau buruk – dia tidak dapat menjelaskannya. Dia sudah menggunakannya untuk menyederhanakan tugas sehari-hari, dan sekarang fokus pada bagaimana hal itu akan membentuk proses desainnya.
Namun, tidak semua aspek kehidupan arsitek berkaitan dengan pengalaman digital. Lahan seluas lima hektar di bagian utara yang ia miliki bersama rekannya adalah surga, mengingatkan pada Heimat di masa mudanya. “Ini adalah tempat dengan potensi yang belum dimanfaatkan, namun juga keindahan yang tak ada habisnya,” tambah Hollwich. “Ini adalah ekologi yang sudah ada sebelumnya, dan akan tetap ada selama satu juta tahun mendatang.”
Hari ini, Matthias Hollwich bergabung dengan kami untuk Friday Five!
Foto: Dado Ruvić; Reuters
Saya terlibat dengan ChatGPT untuk memperbaiki tata bahasa saya, memberikan beberapa ide, dan merefleksikan pekerjaan yang saya lakukan. Apresiasi saya terhadap AI dimulai di London sekitar dua tahun lalu oleh para profesional teknologi dari perusahaan besar seperti Amazon, Google, dan Apple. Pertemuan ini memicu minat awal saya terhadap AI, yang mengarah pada eksplorasi lebih lanjut tentang platform AI dan kemampuannya. Saya merasa sangat terdorong oleh eksplorasi pribadi ini, dan dari sana saya sepenuhnya mengalihkan fokus saya untuk mengintegrasikan AI ke dalam praktik arsitektur saya. Secara luas konsepnya, ChatGPT tetap menjadi teman setia. Sederhana, praktis, dan memberi saya apa yang saya butuhkan setiap hari.
Foto: Atas perkenan pedagang furnitur antik
Ini sofa Ligne Roset saya di rumah, dan saya senang melihat dan duduk di atasnya. Yang benar-benar membuat saya tertarik adalah bentuknya. Letaknya rendah dan memiliki lekukan yang dalam dan nyaman yang membuat Anda ingin duduk dan tidak pernah bangun. Bingkainya tidak tradisional, jadi bagi saya rasanya seperti mengikuti cetakan. Ditambah lagi, desain berlapis dengan semua lipatan dan lipatan memberikan tampilan yang menarik. Saya suka karena tampilannya yang canggih dan sangat nyaman, yang tidak selalu mudah ditemukan di sebuah furnitur.
Foto: E. Callierotti
3. Alam Mentah
Drei Zinnen dekat Zillertal adalah puncak gunung yang paling saya ingat sejak masa muda saya. Mereka berdiri tak tersentuh tangan manusia, mewujudkan keagungan murni dan murni yang sulit ditemukan di tempat lain. Kemegahan yang murni dan alami inilah yang membentuk penghargaan saya terhadap yang tidak berubah dan yang autentik. Alam mengingatkan saya akan pentingnya menjaga keindahan dan menikmatinya dalam bentuk yang paling murni.
Foto: Milik Portal Ekspedisi
Kombinasi kebugaran dan perjalanan terbaik, ini adalah sepeda yang saya gunakan untuk bepergian dari kantor ke rumah dan ke mana pun. Ini sangat andal, menawarkan pengendaraan yang mulus dan mantap baik saat saya berada di jalan yang sibuk atau di jalur yang lebih menantang. Ini juga mengubah perjalanan biasa menjadi kesempatan untuk berolahraga. Mengendarai sepeda ini tidak hanya membawa saya ke tempat tujuan tetapi juga membantu saya tetap bugar dan berenergi. Ini dirancang dengan sangat cermat dan dirancang agar kokoh dan serbaguna, namun tetap mempertahankan rasa ringan yang membuatnya mudah untuk ditangani. Desain ergonomis dan fitur yang dapat disesuaikan memastikannya pas dengan nyaman, membuat setiap perjalanan menyenangkan.
Foto: Atas perkenan Raise3D
Printer Raise3D adalah alat penting bagi kami di kantor, menjembatani kesenjangan antara desain digital dan manifestasi fisiknya. Ini menerjemahkan konsep virtual kita menjadi objek nyata tiga dimensi, memungkinkan kita melihat dan menyentuh apa yang sedang kita kerjakan di dunia digital. Printer ini membantu kami memahami potensi dan dampak sebenarnya dari desain kami. Dengan membuat prototipe fisik, kita dapat mengevaluasi bentuk, fungsi, dan efektivitas keseluruhannya dengan cara yang nyata. Ini sangat berharga untuk menguji ide, membuat penyesuaian, dan memahami sepenuhnya bagaimana pekerjaan kita akan diterjemahkan ke dalam dunia nyata.
Karya Matthias Hollwich:
Foto: Michael Moran
Wendy \\\ Wendy adalah instalasi eksperimental oleh firma arsitektur HWKN, yang dibuat untuk Program Arsitek Muda MoMA PS1 2012. Proyek ini adalah struktur interaktif berskala besar yang terbuat dari perancah yang dilapisi kain biru runcing yang diolah dengan nanopartikel titania. Partikel nano ini memungkinkan kain menetralisir polutan di udara, sehingga secara efektif memurnikan udara di sekitar instalasi. Wendy memiliki berbagai tujuan: eksperimen arsitektur, pernyataan lingkungan, dan ruang sosial untuk interaksi publik. Desainnya menantang gagasan tradisional tentang arsitektur dengan mengintegrasikan fungsi ekologis dengan estetika yang berani dan tidak konvensional. Instalasi ini menampilkan berbagai elemen interaktif, termasuk nozel kabut, sistem suara, dan lampu, menjadikannya ruang yang dinamis dan menarik bagi pengunjung. Bentuknya yang unik dan desainnya yang ramah lingkungan menyoroti potensi arsitektur untuk mengatasi permasalahan lingkungan perkotaan secara kreatif.
Foto: Klemens Renner
Die Macherei München \\\ Dirancang dalam kemitraan dengan firma OSA Ochs Schmidhuber Architekten dan Holger Meyer Architecture, Die Macherei München adalah lingkungan LEED-GOLD pertama di Eropa. Kompleks ini terdiri dari enam properti serba guna, tiga di antaranya telah dirancang oleh HWKN, termasuk hotel baru, Scandic München Macherei, dan dua gedung perkantoran. Hotel Scandic München Macherei menampilkan fasad bata kasar berwarna coklat tanah yang tampak bergerak dari kejauhan, dengan riak di permukaannya. Ngarai utama ini mengarah ke gedung perkantoran lain dan alun-alun umum, keduanya dilapisi batu bata mengkilap berwarna merah hingga oranye, mengingatkan pada tradisi pembuatan batu bata bersejarah Munich, termasuk yang digunakan di Frauenkirche. Sebuah terobosan desain, kompleks yang sangat menarik ini mengubah kawasan industri yang tadinya tandus menjadi lingkungan yang ramah, manusiawi, penuh peristiwa, dan penuh emosi.
Foto: Ty Cole
25 Kent \\\ HWKN merancang 25 Kent dari luar ke dalam dengan memilih kekuatan lokal, perubahan dalam masyarakat, dan kekuatan kreativitas sebagai prinsip panduan. 25 Kent adalah gedung perkantoran utama di Brooklyn, terkenal dengan arsitekturnya yang berbeda dan lokasinya yang semarak di Williamsburg. Dengan luas 500.000 kaki persegi, hotel ini memiliki jendela setinggi langit-langit, teras di setiap tingkat, dan atap yang diaktifkan. Bangunan ini memupuk lingkungan kerja yang dinamis dengan perpaduan desain kontekstual yang tampak seperti gudang bertumpuk, lokasi yang dapat diakses dengan ngarai terbuka yang melewati gedung, dan ruang hijau yang melimpah di ruang istirahat dengan akses tepi laut, menjadikannya tujuan pilihan bagi banyak perusahaan.
Foto: Michael Moran
378 Broome St \\\ HWKN memelopori pendekatan khas untuk bangunan hunian butik di 378 Broome Street dengan menggabungkan estetika hiper-modern dengan penghormatan mendalam terhadap konteks lokal. Bangunan tipe townhouse tujuh lantai ini menampilkan fasad yang sangat khas, dengan batu bata berwarna batu pasir, tiang tegak berbentuk segitiga, dan jendela berukuran besar. Pendekatan arsitektur HWKN memadukan desain kontekstual dengan pembaruan modern, mengikuti lingkungan sekitar sambil merangkul estetika kontemporer. Bagian dalamnya terdiri dari empat tempat tinggal yang luas: dua apartemen dupleks besar dengan dua apartemen satu lantai penuh di antaranya. Terletak di salah satu lingkungan yang paling dicari di kota, 378 Broome menawarkan akses mudah ke restoran ikonik, toko, dan landmark budaya, dengan jalur kereta bawah tanah utama di dekatnya.
Foto: Dor Kedmi
Akademi Musik dan Tari Yerusalem \\\ Dirancang oleh perusahaan HWKN di New York dan HQ Architects yang berbasis di Tel Aviv, gedung Advanced Inter-Arts Center yang baru secara signifikan memperluas kehadiran lembaga terkenal ini di Yerusalem. Akademi berupaya untuk menghadapi kelemahan program yang terus-menerus dalam operasionalnya sebagai lembaga seni pertunjukan yang terkenal di dunia dan internasional. Meskipun kurikulumnya kuat, kampus ini tidak memiliki ruang pertunjukan atau panggung apa pun yang memadai. Visi berani HWKN dan HQ menghidupkan gedung baru seluas 2.500 m² yang terletak berdekatan dengan gedung JAMD asli. Fasad batu kontekstual dengan sentuhan HWKN kini meluas ke seluruh kompleks, menciptakan rasa ingin tahu sekaligus mengarahkan arus orang ke lobi bangunan yang menyambut.
